Гитарные факты

  Вы написали песню, разумеется, гениальную, но, так как на гитаре вы знаете три аккорда, а хочется, чтобы ваше творение круглосуточно крутили по радио, вы обращаетесь к специалисту – аранжировщику. Аранжировщик – это человек, который обрамляет ваши замечательные текст и мелодию музыкальным содержанием: придумывает партии ударных, баса, клавишных, гитар, сольных инструментов и так далее.

  В наши дни использование чистого звука электрогитары практически сошло на нет. Большинство стилей современной музыки, так или иначе, требует искажения сигнала — это может быть как «медвежий» рёв жесткого дисторшна, без которого сложно представить себе любую тяжелую музыку, так и мягкое, обволакивающее звучание овердрайва, не говоря уже о десятках других эффектов, благодаря которым "голос" инструмента (электрогитары) может меняться до неузнаваемости. 

Место акустической гитары в современной музыке

  Двенадцатиструнные гитары впервые появились в США в начале двадцатого века. По одной из теорий, их возникновение связано с ностальгией музыкантов по средневековым инструментам с парными струнами (вроде лютни, ирландского бузуки и мандолины) и попытками использовать такой подход в изготовлении гитар. Согласно другой теории, двенадцатиструнка родом из Мексики и стран Латинской Америки. 

  Акустическая бас-гитара — относительно молодой струнно-щипковый инструмент, появившийся чуть более двадцати пяти лет назад. В отличие от обычной шестиструнной гитары, которая долгое время существовала в акустике, и только потом обрела второе рождение в качестве электрического инструмента, бас проделал обратный путь. Возникновение первых бас-гитар, являвшихся более универсальной и эргономичной заменой громоздкому контрабасу, датируется серединой минувшего столетия. Тогда Лео Фендер явил миру свой знаменитый электрический Fender Precision Bass.

  Очень многие музыканты рано или поздно задумываются о приобретении гитарного кейса. Как правило, это связано с переходом с бюджетного инструмента на более профессиональный и дорогой, требующий особого отношения, либо в тех случаях, когда гитару приходится часто транспортировать в условиях повышенного риска ударов, встрясок или других повреждений (например, в переполненном общественном транспорте).

  Вопреки расхожему мнению, акустическая гитара — это не просто классическая гитара с металлическими струнами и даже не этап на пути человечества к электрогитаре, это самостоятельный инструмент, имеющий свою биографию, собственный репертуар и приверженцев во всем мире.

  Под электроакустической гитарой понимают обычную акустическую или классическую гитару, в корпус которой врезан темброблок со звукоснимателем и электроникой, позволяющий подключать инструмент к усилителю и обрабатывать получаемый сигнал так же, как и в случае с электрогитарой. Такое решение сняло проблему с подзвучиванием инструмента на сцене, для чего ранее использовались специальные конденсаторные микрофоны.

  Полуакустические гитары в своё время предваряли революцию электрогитар, но оказались настолько по душе исполнителям, что существуют в наши дни практически в своём первозданном виде.

  Как тонка грань между вдохновением и плагиатом можно увидеть на примере культовой рок-группы «Led Zeppelin». Коллектив много раз был обвинен в использовании чужих произведений (целых или их фрагментов) и презентации их как собственных. А иногда даже утверждение самих участников группы о том, что то или иное творение является всего лишь кавер-версией чужой композиции, воспринималось поклонниками как удачная шутка.